El marketing en videojuegos cuenta con elementos propios de marketing para dar a conocer sus productos, como el teaser de lanzamiento, los tráilers promocionales, el tráiler oficial y el tráiler in–game. Además, para favorecer las ventas, se emplean técnicas de merchandising, que pueden ser físicas, a través de camisetas, tazas o pins, por ejemplo, o virtuales, ofreciendo mejoras dentro del propio videojuego.
Durante el programa nuestros expertos en tecnología y videojuegos analizan tres casos de marketing en videojuegos con resultados muy diferentes entre sí: el caso Disney Infinity, The Last of Us Part II y Grand Theft Auto V.
En primer lugar analizamos la interesante historia de unos videojuegos muy originales que, aunque tenían todo lo necesario para triunfar en ventas y continuar su trayectoria, no tuvieron campañas exitosas de marketing a la altura de su potencial. De hecho, sus decisiones de negocio fueron tan controvertidas que su desarrollo terminó cancelándose: hablamos de Toys–to–Life, de Disney Infinity.
El segundo caso analizado es el de The Last of Us Part 2, de Play Station 4, un ejemplo realmente polémico en cuanto al marketing en videojuegos se refiere. Tras el éxito de su primera versión en 2013, la comunidad esperaba la segunda parte de la trama expectante. Su lanzamiento tuvo que posponerse hasta 2020 y una serie de filtraciones generó un movimiento de protestas en torno al juego, lo que derivó en un bombardeo de reseñas negativas en la red. A pesar del conflicto generado, hoy en día, a nivel de ventas, el juego está batiendo todos los récords.
Por último, analizamos Grand Theft Auto V, un verdadero caso de éxito. Fue el videojuego más vendido en 24 horas y la propiedad intelectual que más rápido logró amasar 1.000 millones de dólares. Se invirtieron 265 millones de dólares en el juego, de los cuales más de la mitad fueron destinados a acciones de marketing. Además de los tráilers, que fueron generando expectación a través de pequeñas píldoras de información, del exitoso anuncio difundido en Prime Time durante la serie Breaking Bad, o de su fuerte comunidad de fans, la “creación de universo” enfocada en los fans, donde los jugadores tienen total libertad, fue el principal factor diferencial de este videojuego.
